Световни новини без цензура!
Противоречива AI снимка излиза на пазара
Снимка: ft.com
Financial Times | 2024-04-25 | 14:26:22

Противоречива AI снимка излиза на пазара

Една година откакто немският художник Борис Елдагсен завоюва — и по-късно отхвърли — Световната премия за снимка на Sony за работа, която след това разкри, че е направена с AI, лондонската изложба Palmer има издание от печелившото изображение се продава за €20 000. Това е първият път, когато „ Pseudomnesia: The Electrician “ (2022) е на пазара в Лондон, удостоверява съоснователят на галерията Уил Хейнсуърт.

Работата на Елдагсен е част от Post-Photography: The Uncanny Valley (до 17 май), дружно с Nouf Aljowaysir и Ben Millar Cole; всичките им творби отварят въпроси за връзката сред художник и машина. Другите цени са надалеч под тези на Елдагсен (до €7000).

Друго ревю за изкуствен интелект се открива в Лондон идната седмица, като този път преглежда взаимоотношението му с картини — и един лайтбокс — куриран от галеристката Вирджиния Дамца в Gabriel Скот (3 май-10 септември). Шоуто е на художниците Хенри Хъдсън, Фон Улф и Джонатан Йео, с цени от 12 000 до 40 000 английски лири.

UBS подари сбирка от 166 фотоси на Националната художествена изложба (NGA) във Вашингтон, DC, най-голямото единично подаяние на банката за музей. Произведенията обрисуват въздействието на промишлеността върху американския пейзаж през 19-ти и 20-ти век и в началото са събрани от починалия Джон Шарковски, дълготраен началник на фотографията в MoMA. Szarkowski основава сбирката от 1991 година за банка PaineWebber, която по-късно е добита от UBS.

UBS не придава стойност на сбирката, която се състои от 96 художници, в това число Доротея Ланге, Алфред Щиглиц, ранни фотографи като Чарлз Savage и Eadweard Muybridge и по-малко известни практикуващи. Музеят възнамерява галерия на част от подарените произведения през 2026 година, удостоверява представител, до момента в който посетителите могат да ги видят всички в кабинета на NGA.

Директорът на панаира Art Brussels употребява 40-ия тазседмичн издание, с цел да лобира против 21 % закрепена ставка на Данък добавена стойност върху изкуството, препоръчана от белгийското министерство на финансите по-рано тази година. От 1996 година търговията с творби на изкуството в Белгия се полза с тази ставка върху разликата сред покупната цена на творбата и неговата препродажба — известна като марж скица — което разрешава на страната да се конкурира с понижени закрепени ставки в прилежащи Франция и Люксембург (5,5 % и 7 процента). на 100 съответно).

Неле Верхарен, в Art Brussels от 2006 година и негов шеф от 2022 година, разказва препоръчаната смяна като „ нездравословна и невъобразима в Европа, където хората елементарно могат да отидат другаде “. Не единствено богатата белгийска галерийна сцена ще пострада, споделя тя: „ В по-дългосрочен проект това би повлияло на цялата екосистема. Има рамки, студиа, фотографи и дребни снабдители, които зависят от бизнеса на галериите. “

По време на провеждането си (до 28 април) панаирът ще предизвиква посетителите да подпишат петиция, проведена от Кралската камара на търговците на изкуство в страната. Решение е малко евентуално преди федералните избори в Белгия на 9 юни, споделя Верхарен, само че има вяра, че „ би трябвало да сме подготвени “. Миналата година френските галеристи се сблъскаха с сходна борба против нарастването на Данък добавена стойност при импорт до 20 %, макар че държавното лобиране от неговия Comité Professionnel des Galeries d'Art оказа помощ на бранша да резервира понижената си ставка.

Панаирът в Брюксел, едно от най-старите във веригата, почнало като двугодишно събитие през 1968 година, показва 177 изложители тази година и има репутацията на показващо авангардно изкуство, донесено от най-вече европейски галерии. Verhaeren споделя, че на тазгодишния панаир 95 % от към 800 изложени творби са на живи художници, до момента в който неговата секция Discovery от 37 галерии планува творби, направени от 2021 година насам.

Две обединени испански галерии отвориха първите си взаимни изложения този месец. Джоан Пратс от Барселона, ръководен от сестрите Марта и Патрисия де Муга, и Ногерас Бланшар, режисиран от Алекс Ногерас и Ребека Бланшар в Мадрид, сплотиха сили по-рано тази година и в този момент са Пратс Ногерас Бланшар. „ Нашата работа, която главно включва показване на нашите актьори, не се е трансформирала. Това, което се промени, е пейзажът “, споделя Патрисия де Муга. Пазарът към този момент е световен, прибавя тя, плюс „ можете да придобиете парче съвсем единствено като щракнете върху бутон “. И по този начин, „ с цел да бъдем по-конкурентоспособни през днешния ден, открихме, че решението е да станем по-силни. “

Първите им изложения са на концептуалния художник Антони Мунтадас в тяхното пространство в Барселона до 25 май (€1500-€120 000) и на починалия пробен художник и ваятел Антони Тапиес в централата им в Мадрид до 1 юни (€55 000-€500 000).

Галериите сплотяват напъните си рядко, само че се усилват в един по-ожесточен свят на изкуството. Миналия месец бразилските Jaqueline Martins и Sé Galeria оповестиха, че се сливат, с цел да станат Martins&Montero. През 2021 година Леви Горви от Ню Йорк се причисли към Амалия Даян и Жана Грийнбърг Рохатин, макар че от този момент Грийнбърг Рохейтн напусна партньорството и отвори още веднъж своята изложба, Salon 94. 

Алисън Жак от Лондон открива галерия идващия месец на работа от сбирката на английския изкуствовед и куратор Гай Брет. Брет, който умря през 2021 година, придвижи подценени произведения на по-широката сцена, най-вече от Латинска Америка и по-специално посредством лондонската изложба Signals от 60-те години на предишния век. Около 30 произведения на 12 художници ще бъдат изложени, в това число бразилците Серхио де Камарго, който Брет среща през 1964 година, Хелио Ойтисика и Лигия Кларк, чието имение съставлява галерията.

„ Колекцията към този момент е доста известна в сходство с пазара, само че по времето, когато Гай поддържаше тези актьори, фокусът беше върху американския поп и нереалния експресионизъм. Той в действителност не се интересуваше от пазарен мироглед за изкуството “, споделя Жак. Творбите на Брет в този момент се продават на доста положителни равнища ($400 000 - $2,5 млн.) и творби като " Goggles " (1968) на Кларк и наметалото за танцьори на Oiticica - " Parangolé " (1966) - са редки находки на пазара, прибавя тя. Angel with a Gun: Homage to Guy Brett се организира от 10 май до 15 юни.

Научете първо за най-новите ни истории — следете FT Weekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате

Източник: ft.com


Свързани новини

Коментари

Топ новини

WorldNews

© Всички права запазени!